‘정크스페이스 키즈’라는 트레일러를 시청한 관객들은 본편에 대한 기대에 한껏 부풀어 있겠지만 정작 할 이야기가 많지 않습니다. 그저 정크스페이스 키즈라는 정체성과 학술적 언어 사이의 미묘한 긴장, 서면으로 미처 다루지 못한 선언 이후의 설익은 방법론적 번뇌들만 남아 있습니다.
시대적 경험의 차이와 공간적 이동의 경험을 가진, 이 예측 가능한(뻔하디뻔한) 본편(현실)에서 서로 다른 관점을 나눠보는 자리가 되길 바랍니다. 대망의 본편이 트레일러에 버금가지 못한다고 한들 선언이 종료된 후 남겨진 일상적 고민의 연장선상에서.

올해로 출간 30년을 맞은 렘 콜하스/OMA/브루스 마우의 『S, M, L, XL』은 아마 그래픽 디자이너 사이에서 가장 유명한 건축서 가운데 하나일 겁니다. 이 토크는 『S, M, L, XL』와 함께 30년을 살아온 어느 디자이너의 관점에서, 이 책이 한편으로는 화자의 작업에 어떤 의미가 있는지, 또 한편으로는 서구 그래픽 디자인과 도서 디자인의 역사에 어떤 영향을 끼쳤는지 살펴봅니다. 바꿔 말해, 이 토크는 도판이 (거의) 실리지 않은 『미로 3호』에 화자가 써낸 글 「세상에 있는 『S, M, L, XL』 수만 부를 모두 합치면 무게가 얼마나 나갈까? (글 내용과 무관함)」에 컬러 슬라이드 자료를 곁들여 진행되는 낭독회가 될 것입니다.

“렘 콜하스는 건물이 일정 수준 이상으로 커졌을 때, 그리고 도시화가 전지구적 자본주의에 따라 진행될 때 생기는 문제를 기존의 논리로 봉합하려 하지 않고, 이 문제적 상황을 껴안고 대면함으로써 이를 이론화하고자” 했습니다. [미로 3: OMA]에 실은 강현석의 글 「오, 마이 숭고!」는 이런 OMA의 여러 입장과 논점을 숭고론으로 재배치했습니다. 포럼 자리에서는 이미지와 도판을 곁들여 텍스트 속 숨은 이야기를 따라 숭고와 OMA의 추리 과정을 현장감 있게 재현합니다.